Константин Савицкий: картины, биография |
Картины известных художников - Яркие личности в искусстве |
13.05.2014 12:33 |
Константин Савицкий (1844—1905)Народ был главным героем произведений живописца-реалиста Савицкого. Он создал сильные, запоминающиеся образы простых людей — крестьян, рабочих, солдат. Творчество художника — яркая страница в русском демократическом искусстве второй половины XIX века.
Савицкий родился в Таганроге в семье врача. Рано проявившиеся способности к рисованию определили его судьбу — в 1862 году, окончив гимназию, он поступил в Академию художеств в Петербурге. Прошел лишь год после знаменитого «бунта тринадцати», в результате которого группа учащихся, возмущенных академической рутиной, в знак протеста покинула стены Академии и образовала Артель художников, во главе которой встал И. Н. Крамской. С первых лет учения в Академии Савицкий тяготел к группе Крамского. Идеи Белинского, Чернышевского, Добролюбова, зовущие на борьбу за демократическое переустройство общества, пробудили в нем чувство протеста против реакционного академического искусства. Критика действий Академии, с которой Савицкий неоднократно выступал, вызвала реакцию со стороны академических властей — он не был допущен к конкурсу на Большую золотую медаль. Покинув Академию, молодой художник стал активным сторонником деятельности Товарищества передвижных выставок, ставившего перед собой задачи общественно-эстетического воспитания народа и стремившегося к широкой популяризации демократического искусства. В первом своем значительном произведении — картине «Ремонтные работы на железной дороге» (1874) —Савицкий заявил о себе как серьезный мастер, которому близки беды и чаяния трудового народа. Сюжет картины основан на собственных впечатлениях художника, полученных им летом 1873 года, когда он гостил по приглашению Крамского на станции Козлова-Засека недалеко от Тулы. Картина экспонировалась на III передвижной выставке в 1874 году. Это было одно из первых изображений труда рабочих в русской живописи. Уже в этой картине проявились характерные черты дарования Савицкого — тонкая наблюдательность и способность в точном и подробном рассказе донести до зрителя волнующие мысли и чувства. В передаче их участвуют и рисунок, и композиция, и колорит. Уже в этой ранней работе Савицкий прекрасно справился со сложной многофигурной композицией, подчинив единому динамичному ритму множество отдельных фигур персонажей, отличающихся индивидуальностью. Созданию безрадостного настроения служит и несколько однообразный пейзаж, своей монотонностью противопоставленный энергичным движениям рабочих на переднем плане. Успех картины и покупка ее П. М. Третьяковым в свою галерею позволили Савицкому осуществить мечту — познакомиться с сокровищами мирового искусства. Поездка во Францию и Германию была для него полезной и плодотворной. Здесь он встретился с пенсионерами Академии И. Е. Репиным и В. Д. Поленовым, сделал множество рисунков, этюдов и эскизов. Но Франция стала для художника только профессиональной школой. Источником вдохновения была для него жизнь Родины. В 1874 году Савицкий временно поселяется в Дюнабурге (ныне Даугавпилс, Латвия). В постоянных поездках по краю он изучает жизнь простого народа, делает многочисленные зарисовки. Именно здесь Савицкий написал замечательное полотно «Встреча иконы» (1878), которое было показано на IV передвижной выставке. Это произведение нашло горячих сторонников и почитателей и одновременно вызвало нападки реакционной печати, усмотревшей в нем вызов церкви. Савицкий нашел точное решение темы в контрастном противопоставлении двух полюсов — двух групп персонажей на картине. Откровенной иронией пронизано изображение опухших от пьянства протопопа и дьячка; образы белорусских крестьян, вышедших встретить икону, согреты авторским сочувствием и состраданием. Фигура погруженного в свои мысли крестьянина, стоящего посреди коленопреклоненных людей, символизирует пробуждающееся сознание народа, зреющий протест против бесправия и унижения. В конце 1870-х годов Савицкий возвратился в Петербург. Наиболее значительным его произведением петербургского периода стала большая картина «На войну» (1880—1888), начатая под впечатлением русско-турецкой войны. Здесь передана сцена проводов новобранцев, их прощание с родными. С большим мастерством показывает художник своих героев, метко характеризуя сущность образов. Немногочисленные портреты, исполненные Савицким, принадлежат к типу портретов-картин. В них очевидна задача психологического исследования, которую ставил перед собой художник. Таковы его портреты «С нечистым знается» (1879), «Отец» (1896), «Аннушка» (1880-е годы), «Крючник» (1884). В 1891 году Савицкий переехал в Москву. Здесь он создал острую по социальной направленности картину «Спор на меже» (1897). В ней художник показал новые черты характера народа, стремящегося к защите своих исконных прав на землю. Большое место в творческом наследии Савицкого занимают иллюстрации к произведениям Пушкина, Лермонтова, Крылова и других русских писателей. Особенно интересны рисунки к «Ревизору» Гоголя (тушь, белила, 1901). Последние годы жизни художника были посвящены общественной и педагогической деятельности. Он принял активное участие в организационной деятельности Московского товарищества художников. Проведенная в Академии художеств реорганизация, включение в состав преподавателей известных художников-передвижников нашли у Савицкого поддержку. В мае 1897 года он принял предложение стать директором Пензенского художественного училища, подведомственного Академии. В Пензе Савицкий провел последние годы жизни. Картины Савицкого ↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓ |
E-mail: pavelin@mail.ru